姚鹰厦书《临洛神赋题跋》

姚鹰厦，1955年生，上海人， 别号里姚降人。自幼酷爱中国书画，临池学书几十年。师从文化学者、著名书画家、金石篆刻家、国学经典图书《壬辰千字文帖》撰著者曾璞先生，深得其悉心教诲及真传。

现为中国书法家协会会员；

中央国家机关书法家协会会员；

中国东方文化研究会社会艺术专业委员会（书法）艺术研究员；

中央文化和旅游管理干部学院在册高级文学创作师；

国家一级书法师，入库编号：JN964959210406；

中央美术学院客座教授；

全国书画艺术委员会常务理事；

中国文化艺术发展促进委员会会员；

中国翰墨文化研究委员会副主任、中国翰墨书画院副院长；

文旅部中国文化艺术人才管理中心评定为“国家高级书法艺术传承师”；

中国楹联学会书法艺术研究会会员；中国楹联学会《书画艺术报》编委会副主任； 中国楹联招牌匾创作合作人 ；

央视书画签约艺术家；

《人民日报》书画频道签约艺术家；

中国教育电视台水墨丹青栏目《水墨丹青》、《名家讲堂》栏目签约艺术家、水墨丹青书画院会员；

中宣盛世国际书画院会员；

被励志片《青竹》电影摄制组聘为该影片的电影艺术顾问；

为纪念2025年中国人民抗日战争暨世界人民反法西斯战争胜利80年根据徐载满长篇历史纪实小说《烽火兵王》改编电影《血墙》，荣幸被湖南电影《血墙》投拍小组聘为顾问；

上海敦伦堂堂主，（以公益性质为目标，从事少年儿童、企事业从业者和退休老人爱好中国书画者给予专业性的学习辅导；同时创立了如何写好硬笔书法的两个45度技能强化训练法。）

姚鹰厦书:《临洛神赋题跋》

余髫龄嗜书，弱冠即浸淫《洛神赋》。子建之辞丽若云锦，逸少之书翩若惊鸿，二者珠联璧合，遂成千古绝唱。四十余年来，晨夕临摹，未尝稍辍，于"翩若惊鸿，婉若游龙"之句，尤多会心。

今岁七十有一，重展徽宣檀皮，以紫毫兼毫写此名篇。取法钟繇古朴，参褚遂良灵动，间以章草笔意。写"明眸善睐"则点画温润，状"流风回雪"则笔势轻盈，至"悼良会之永绝"句，刻意以涩笔出之，所谓"喜怒窘穷，有动于心，必于书焉发之"，信然。

忆昔受业曾璞先生，师言"书道当以文心为上"。余书此赋，每至"抗罗袂以掩涕"，辄感子建之忧、洛神之怨，不觉神与古会。少年求形，中年悟意，老来方知"人书俱老"之真谛。

洛神之美在"神光离合"，子建之悲在"人神殊道"。书法亦然：可得其形，难究其神，唯以毕生心力追之，庶几近焉。

时维丙午春，里姚降人鹰厦书于沪上敦伦堂。

（序章：紫毫与锦缎的千年和鸣）

沪上敦伦堂的春阳里，姚鹰厦《临洛神赋题跋》以小楷之精严，展开一场跨越千年的文化对话。"子建之辞丽若云锦，逸少之书翩若惊鸿"——题跋开篇即以曹植文赋与王羲之书法的"珠联璧合"，揭示了艺术传承中"文心"与"笔墨"的共生关系。这位年届七旬的书者，以"四十余年来晨夕临摹"的执着，将《洛神赋》的文学意境与晋唐笔法熔铸为当代文人书法的典范，其笔墨间流淌的，既是对传统的敬畏，更是对"人书俱老"境界的深刻体悟。

一、笔法的融变：从"钟褚风骨"到"姚氏心印"

"取法钟繇古朴，参褚遂良灵动，间以章草笔意"——题跋中这段自述，揭示了姚鹰厦小楷的技法密码。作为曾璞先生入室弟子，他深谙"师古不泥古"之道：观其"明眸善睐"四字，点画温润如江南春水，明显可见褚遂良《雁塔圣教序》的秀逸；而"悼良会之永绝"的"绝"字，以涩笔出之，线条如老树枯藤，暗合钟繇《宣示表》的古拙。这种融合在"流风回雪"等词中尤为精妙：笔势轻盈处似"吴带当风"，转折顿挫间又显"铁画银钩"，将魏晋风度与唐代法度化为个人笔墨语言。

其小楷的独特性更在于"笔墨当随心境"的创造性转化。题跋中"喜怒窘穷，有动于心，必于书焉发之"的创作观，在具体书写中化为技法的微妙变化：写洛神之美则"点画温润"，状子建之悲则"笔势沉郁"，甚至通过墨色浓淡的细微调节，让"神光离合"的缥缈意境在纸上立体呈现。正如他在中央美术学院授课时所言："书法的最高境界，是让每个字都成为情感的心电图。

二、文心的传承：从"曾门心法"到"人神殊道"

"忆昔受业曾璞先生，师言'书道当以文心为上'"——题跋中提及的师门教诲，构成姚鹰厦艺术观的基石。曾璞先生作为国学大家，主张书法当"以文养墨"，这种理念深刻影响了姚鹰厦对《洛神赋》的解读：他不仅临摹王羲之的书法形态，更着力捕捉曹植"抗罗袂以掩涕"的情感内核，使笔墨成为"神与古会"的媒介。当写到"人神殊道"这句时，其笔锋突然迟滞，墨色也随之加深，仿佛书者与千年前的曹植达成了精神共鸣。

这种"文心"在题跋中升华为对艺术本质的思考："洛神之美在'神光离合'，子建之悲在'人神殊道'。书法亦然：可得其形，难究其神。"此处的"亦然"二字，笔力陡然加重，恰似他艺术观的点睛之笔——书法之魂不在技法的复刻，而在对文化精神的创造性诠释。作为中国东方文化研究会艺术研究员，他多年来致力于"书法社会学"研究，正是这种理念的实践：将《兰亭序》的雅集精神与当代文化沙龙结合，让古老的笔墨在新时代焕发活力。

三、岁月的沉淀：从"弱冠浸淫"到"老而弥坚"

"今岁七十有一，重展徽宣檀皮，以紫毫兼毫写此名篇"——题跋中的纪年，浓缩了一位书者半世纪的艺术修行。自弱冠之年与《洛神赋》结缘，姚鹰厦的书法之路恰如他笔下的长卷："少年求形，中年悟意，老来方知'人书俱老'之真谛。"这种蜕变在其艺术生涯中清晰可见：早年作品追求"钟王法度"的形似，中年《金刚经》长卷融入释家禅意，如今的《临洛神赋》则达到"形神兼备"的化境。

更难得的是，他将人生阅历化为笔墨养分。早年首创"消费者权益保护流动车"的务实精神，与如今案头抄写佛经的沉静心态，在这幅题跋中奇妙融合——"取为苍生立命之担当，舍为追名逐利之浮躁"的人生哲学，化为笔锋的提按顿挫。钤印"敦伦堂"与"姚降人"相映成趣：前者彰显对儒家伦理的坚守，后者暗含"不降其志"的文人风骨，恰如他在《书画艺术报》专栏所言："真正的传统，是活在当下的精神基因。"

（终章：笔墨长河中的摆渡者）

当紫毫划过徽宣的刹那，姚鹰厦不仅在续写《洛神赋》的千年传奇，更在诠释一位当代书者的文化担当。题跋末句"唯以毕生心力追之，庶几近焉"，既是对艺术的谦卑，也是对传承的承诺。在数字化时代的洪流中，这幅作品恰如一叶扁舟，载着"文心为上"的古老智慧，驶向传统文化创造性转化的彼岸。作为"国家高级书法艺术传承师"，姚鹰厦用笔墨证明：真正的经典，永远在与时代的对话中获得新生。

   ——著名书画评论家吴云龙

   2026.5.20于深圳

（注：文中对题跋文本的引用及艺术分析，均基于姚鹰厦《临洛神赋题跋》真迹及公开艺术理念）